10-11/10/2026 www.tienphong.vn GIẢI TRÍ 12 Trong bài viết đăng tải trên trang cá nhân vào tối 8/10, Hoài Lâm gửi lời xin lỗi Đàm Vĩnh Hưng và khán giả. Nam ca sĩ hứa hoạt động chăm chỉ để kiếm nhiều tiền và lo cho gia đình. Giọng ca “Hoa nở không màu” tuyên bố đi hát ở mọi nơi, từ đám cưới, tiệc tùng, hội chợ, đình làng, miễn là khán giả vẫn còn yêu thương và chào đón. Hoài Lâm hứa hoạt động âm nhạc nghiêm túc và tin bản thân đạt được mục tiêu đó. Trước khi cưới vợ, Hoài Lâm hoạt động âm nhạc ngẫu hứng. Nam ca sĩ livestream theo để hát cho cộng đồng mạng. Mỗi phiên live của Hoài Lâm hút từ 1.000-5.000 lượt xem trực tiếp, không quá nhiều nhưng vừa đủ để nam ca sĩ lấy cảm hứng từ khán giả, ngồi trước chiếc micro đã bật sẵn auto-tune (công nghệ chỉnh giọng) để hát cover mọi thể loại nhạc. Hoài Lâm gần như bỏ bê việc phát hành sản phẩm mới. Nam ca sĩ chỉ hát qua livestream và chờ đợi cuộc gọi từ bầu sô để đi diễn. Sau 7 năm, từ đỉnh cao “Hoa nở không màu”, vị thế giọng ca sinh năm 1995 trồi sụt hẳn vì không có sản phẩm đình đám để duy trì độ “hot”. HOẠT ĐỘNG CẦM CHỪNG NHIỀU NĂM Gần 7 năm qua, Hoài Lâm từ bỏ sự hào nhoáng của Vpop để sống ẩn dật và hoạt động âm nhạc cầm chừng. Nam ca sĩ bỏ bê việc chăm chút ngoại hình và từ chối nhiều lời mời hợp tác từ các ê-kíp lớn. Công việc chính giúp Hoài Lâm kiếm được tiền là đi hát ở phòng trà, điển hình như phòng trà Bến Thành, với tần suất khá đều mỗi tuần. Hoài Lâm không có tham vọng tạo ra bản hit để tiếp nối “Hoa nở không màu”. Nam ca sĩ chủ yếu hát cover ở mọi thể loại như bolero, nhạc miền Tây, nhạc trẻ và thậm chí thử sức với rap/hip hop. Hoài Lâm bắt tay với những ê-kíp lạ lẫm để ra nhạc, theo tinh thần nhận lời “người quen”, dẫn đến việc có rất ít cơ hội cạnh tranh sòng phẳng ở “top trending”. Với từng sản phẩm được Hoài Lâm phát hành lên YouTube, hình thức đều đơn giản, đôi khi chỉ cần một poster đính kèm nhạc, hoặc đầu tư hơn là lyrics video, visualizer video. Nói cách khác, chiến lược phát hành nhạc của Hoài Lâm đơn giản chỉ là làm cho có, cho xong để đăng lên YouTube và phát hành nhạc số. Hoài Lâm vẫn là giọng hát được đông đảo khán giả yêu thích. Sự ủng hộ của cộng đồng fan trung thành giúp phần lớn sản phẩm âm nhạc chính thức hoặc cover của Hoài Lâm chạm mốc triệu view, thậm chí lên tới 10 triệu view hoặc cao hơn nữa. Tuy nhiên, không ca khúc nào bứt phá mạnh mẽ để phủ sóng thị trường như “Hoa nở không màu”. KHÓ ĐỂ CÓ “HOA NỞ KHÔNG MÀU” THỨ 2 Gần 7 năm trước, Hoài Lâm ra mắt “Hoa nở không màu” khi đối mặt biến cố cuộc đời. Một MV với 2 gam màu trắng - đen, chỉ có Hoài Lâm ngồi hát và tác giả đệm đàn guitar bất ngờ gây sốt, đến nay hút hơn 220 triệu view. MV “Hoa nở không màu” lan tỏa một cách tự nhiên, không cần yếu tố truyền thông để gây chú ý. Những năm qua, Hoài Lâm vẫn phát hành sản phẩm theo tinh thần của “Hoa nở không màu”: không cần ê-kíp, không cần công thức, sự phối hợp giữa nghệ sĩ - đơn vị phát hành để quảng bá gần như bằng 0. Những ca khúc sau này của Hoài Lâm đều không thể thành “Hoa nở không màu” thứ 2. Với “Hoa nở không màu”, khán giả tìm đến Hoài Lâm để ủng hộ, nghe nhạc và đồng cảm cùng nam ca sĩ. Sau này, vẫn là những bản tình ca của Hoài Lâm và cảm xúc không kém “Hoa nở không màu” nhưng khán giả tiếp nhận trong tâm thế khác. Điều khán giả cần ở Hoài Lâm là sự chỉn chu, phù hợp thị hiếu và cả tính đột phá trong âm nhạc. Hoài Lâm đã mắc kẹt quá lâu trong cách làm kiểu "làm chơi ăn thật" của “Hoa nở không màu”. Hoài Lâm là minh chứng của việc một ca sĩ có đông fan đến đâu cũng không thể thay đổi quy luật của thị trường. Những năm qua, loạt ca sĩ mới xuất hiện và đẩy thị trường tiến lên cấp độ khác. Ngay cả ngôi sao số một như Sơn Tùng M-TP cũng lao vào cuộc chiến truyền thông, liên tục khởi xướng các chiến dịch phủ sóng mạng xã hội để duy trì sức hút. Hoài Lâm phải thoát được cái mác "ca sĩ cover" và cover nhạc "thập cẩm". Anh cần một bản hit để định vị trở lại tên tuổi và ra nhạc đều đặn, phù hợp thị hiếu để bắt kịp xu hướng nhạc Việt hiện tại. n HOÀI LÂM KHÔNG CÒN ĐỨNG Ở VỊ THẾ HÀNG ĐẦU VPOP NHƯNG HÀO QUANG NỔI TIẾNG CỦA NAM CA SĨ LUÔN “CHÁY” ÂM Ỉ TỪ SỰ ỦNG HỘ CỦA CỘNG ĐỒNG FAN HÙNG HẬU. CHỈ CẦN HOÀI LÂM HOẠT ĐỘNG NGHIÊM TÚC, KHÔNG KHÓ ĐỂ ANH TÌM THẤY BẢN HIT TIẾP THEO TRONG SỰ NGHIỆP. Hoài Lâm phải thoát được cái mác “ca sĩ cover” và cover nhạc “thập cẩm”. Anh cần một bản hit để định vị trở lại tên tuổi và ra nhạc đều đặn, phù hợp thị hiếu để bắt kịp xu hướng nhạc Việt hiện tại. KÍNH LĂNG Chiếc khăn piêu, nhạc phẩm của nhạc sĩ Doãn Nho, sáng tác năm 1956, là một trong những ca khúc đi cùng năm tháng đang được yêu thích hiện nay. Mới đây, Hòa Minzy hát Chiếc khăn piêu giữa đất trời Tây Bắc trong đại nhạc hội Viettel Y-Fest 2026 tổ chức tại Lai Châu. Giọng hát trong trẻo, gương mặt sáng, giàu biểu cảm của Hoà Minzy là thỏi nam châu hút khán giả. Nhưng chị lại tạo nên cuộc tranh luận nhỏ quanh trang phục lựa chọn khi trình bày nhạc phẩm nổi tiếng. Nhắc đến chiếc khăn piêu là nhắc đến biểu tượng văn hoá của đồng bào dân tộc Thái. Nhiều người thắc mắc tại sao Hòa Minzy không mặc trang phục của phụ nữ dân tộc Thái khi hát Chiếc khăn piêu? Lại không ít khán giả băn khoăn về “xuất xứ” trang phục của Hoà Minzy trên sân khấu Viettel Y-Fest 2026: “Không hiểu trang phục của dân tộc nào? Vừa có màu sắc trang phục của phụ nữ Dao, vừa có màu sắc trang phục của phụ nữ Mông?”, một tài khoản bình luận. Khai thác văn hoá các dân tộc thiểu số Việt Nam trong các sản phẩm giải trí hay trên sân khấu ca nhạc đương đại là hướng đi tích cực. Nhưng hướng đi này đang tạo hiệu ứng ngược, khi nghệ sĩ và ê-kíp hời hợt hoặc sáng tạo quá đà trên chất liệu văn hoá các dân tộc thiểu số. Gần đây, Phương Mỹ Chi thực hiện bộ ảnh quảng bá cho ca khúc Chọn mặt gửi vàng. Hình ảnh cô mặc váy cách điệu, quấn khăn piêu ở hông đã gây tranh cãi. Một người phụ nữ dân tộc Thái lên tiếng, việc quấn khăn piêu ở hông là điều gần như cấm kỵ. Không phải lần đầu tiên nghệ sĩ sử dụng khăn piêu phạm điều cấm kỵ. Năm 2014, trong đêm bán kết Nhân tố bí ẩn (X-Factor), nhóm F Band trình diễn liên khúc Ngọn lửa cao nguyên, Còn yêu nhau thì về Buôn Mê Thuột, Đôi mắt Pleiku. Cuộc tranh luận nổ ra quanh trang phục của nhóm, có phần khố được tạo thành từ… khăn piêu. Không chỉ trên sân khấu hay sản phẩm âm nhạc mới xảy ra những cuộc tranh luận quanh việc khai thác văn hoá các dân tộc thiểu số Việt Nam. Phim truyền hình Đi giữa trời rực rỡ bị phản ứng bởi những sai lệch về văn hoá của người Dao. Chẳng hạn, nhân vật trong phim mặc lễ phục Dao đỏ để đi chăn trâu, nhân vật nam mặc yếm của nữ. Một vài nhà nghiên cứu đánh giá những sai lệch này xúc phạm văn hoá và tôn giáo của người Dao. Trong quá khứ, đã có những tác phẩm văn học nghệ thuật khai thác văn hoá của các dân tộc thiểu số Việt Nam để lại dấu ấn sâu đậm. Truyện Tây Bắc của cố nhà văn Tô Hoài, xuất bản năm 1953, vẫn cuốn hút người đọc hôm nay. Tập sách nổi tiếng là kết quả của chuyến đi kéo dài 8 tháng của nhà văn. Đất và người Tây Bắc để thương, để nhớ trong ông, giúp ông dệt nên Truyện Tây Bắc. Sức sống của Truyện Tây Bắc chính là lời giải cho việc khai thác văn hoá các dân tộc thiểu số Việt Nam: Đừng hời hợt, đừng chạy theo “trend”, cần dành thời gian đi thực tế để có những rung cảm chân thành, trước khi sáng tạo tác phẩm. MIU MIU Lời giải từ tập sách 73 năm HOÀI LÂM còn lại gì HƯƠNG LY Để nổi tiếng trở lại, Hoài Lâm cần nhiều hơn một giọng hát hay
RkJQdWJsaXNoZXIy MjM5MTU3OQ==